9月17日晚7时，“起舞——曾成金作品展”在杭州西湖画会子瞻文化艺术馆展出。本次展览以苏东坡为主题，共展出曾成金先生80余幅精品画作，吸引众多艺术爱好者前来观展。本次展览将持续至10月26日。

　　展览开幕式第二天上午，曾成金在展览现场接受了访谈。

　　问：曾老师您好，能谈谈您目前的创作状态吗？

　　曾成金：我现在也70岁了，一辈子也没什么大的志向，不像很多人宣誓为艺术而生、为艺术贡献自己等。我呢恰恰相反，更多的想让绘画来充实我的生命，让我的生活过得更有意义，希望艺术为我的生活带来乐趣。

　　问：那么您在满足个人精神的同时会去迎合市场需求吗？

　　曾成金：市场有时候会找上门，你避不开，很多时候有友人带朋友过来想收藏字画，不可能拒人于千里之外，还是会适当迎合对方需求。但很多时候，我是很想摆脱这种商业的形式。之前因为钱而绘画的生活也经历过，年轻时会画年画、连环画，无非就是为了生活赚点稿费。以前想靠绘画赚钱没什么门路，唯一的出路就是给出版社画点稿子，赚点稿费。

　　我是想在绘画中寻找快乐，它能给我的生活带来乐趣，所以我在画册当中写了篇文章取名为“闲画”，以闲时的心态去画，为自己的快乐而画。如果为钱而画、为市场而画，谈何快乐，条条框框局限着，就不自由了。成名之后外人认定了那种模式，你就只能按照限定的套路来，一离开那种模式，市场就不认可，就没有人愿意掏钱了，市场就把你圈定住了，这和复印机有什么区别呢？

　　唯有自由才快乐。随性点，简单点。创作是你的自由。你的作品是否能被市场接受，那就由市场去检验。我们做不到满足任何人的需求。

　　问：看你的画作，既有人物画也有山水画，您是更偏向于哪方面？

　　曾成金：我都喜爱的，所以我的简介就概括为热爱中国画。实际上我主攻的是人物，以前我在美院读书时，低年级还没开设花鸟课，以基础为主，从人物造型抓起。但是我对山水画是非常喜爱的，现在我最想画的是花鸟，想往大写意花鸟的方向走。

　　目前的作品还不太理想，希望作品成熟之后能在大写意花鸟这一事业有所建树。大写意花鸟画在现在这个年代，几乎到了危机的极点，如今是会画的人居多，但画得好的人不多，大多数人都往工笔花鸟靠拢。但真正见功底的还是大写意花鸟，勾勒两三笔就能活灵活现地把花鸟的神态展现出来。

　　问：从您展览上的画作看，有许多作品是反映民俗文化的，比如“百子图”系列，还有以“戏子”为主题的，您在创作这样的绘画时想表达什么？

　　曾成金：说起“百子图”，离不开我年轻时画年画的时期。我比较热爱民间的东西，这些民俗在过去年代的生活中比比皆是，有吉祥的寓意。“百子图”中，每个孩子的面部表情都不一样，画起来要求高，但也很开心。有些表情想像不出来时，我会对着镜子比划，带有自演自导性质的创作，这也是在作画中寻找到的乐趣。

　　民俗的这类题材，在社会上有很多的表现形式，难就难在我该怎么画。在创作时，我把色彩压灰，向“雅”靠拢，在用色上尽量简化。但又要使画面感丰富起来，这才是我的目的。

　　问：您刚才提到的“雅”，这是画面的一种气息，也可理解为一种意境。您觉得意境从哪来？

　　曾成金：从生活的感受来。“外师造化，中得心源”。艺术源于生活而又高于生活，外师造化就是师法自然；生活的感受使画家产生诗境，诗境就是心源。我将艺术作为生活的提炼，将其浓缩成作品呈现。画画是我日常的娱乐方式，是我进行情感交流的一种手段。画画已融入了我的生活，让人文情怀在笔墨交融中生发，呈现雅致的诗意与美好。

　　钟慧