与祝人良先生相识是在20世纪90年代中期，那时到绍兴博物馆举办当代名家书画展，要在绍兴当地选择几位书画家，在推荐的众多作品中，我最后选择了两位名家的作品，一位是绍兴书坛最负盛名的隶书大家沈定庵先生，另一位则是祝人良先生。

　　选择沈老无可厚非，那为什么选择祝人良呢？理由有三：一是在推荐的当代作品中，祝人良的作品是引人注目的；二是他的作品具有鲜明的个性风格；三是作品有灵气。所以我觉得他的作品将来在书法界是会有一定地位的。出于直觉，我选择了他。

　　我欣赏他的为人处事、艺德风范，更赏识他在艺术上那种善于创新的潜在艺术素养。每隔一段时间看他的作品都会给我耳目一新之感，他的书法在变，他在不断追求完美，追求新颖，这是一个艺术家最为难能可贵之处。我在编纂《中国当代书法家辞典》与《中国当代国画家辞典》的过程中，所接触与交往的书画家可谓不少，但像人良先生这样具有独特艺术素养与创新精神的人，则位数寥寥尔。

　　最让人欣喜的是，他在书艺上所呈现的新的独有的风格：一风二体三捺。一风即“山海书风”，这是一件了不起的事。创立一种书风不是说说而已，也不是说创就可以创的，历史上创立书风的书法家屈指可数，他们的共同特点是具有鲜明的个性和独特的笔画、结构，符合人们的审美情趣，为社会广泛认同。20年前，我即初察到人良先生具有这方面的艺术趋向：情感强烈，个性鲜明。后来，果然精益锐进，日趋成熟，至今则可谓是成形成体，胎息化珠矣！

　　自然，追溯“山海书风”的形成，应该与他的生活经历有着密切的关系。他生在山村，在大山里生活了18年，每天看到的是雄伟的大山和奇峰异岩；后参军入伍，在海边磨练了13年，每天看到的是辽阔的大海和巨浪礁石。高山大海的熏陶，对于他性格品质的形成，尤其是在书法上所孕育而成的那种雄俊奇险、大气磅礴的“山海书风”无疑起到了重要的作用。

　　人良先生自幼喜好书法，长期浸淫于此而孜孜以求，初攻“二王”，继宗伊秉绶，领略古法，兼取百家，遂诸体皆工，尤以行草、隶书见长而有所突破。祝体行草“雄俊奇险、潇洒飘逸”，气势伟岸而委婉，骨力张扬而含蓄。特别是新创的“舞足捺”如芭蕾足姿，伸艳夺目。祝体草隶“古朴遒劲、丰丽灵动”，寓清丽于雄浑之中，藏秀美于宏壮之间。尤其是“竹叶捺”如潇湘风竹，摇曳多姿。两大书体乃“山海书风”之主要载体。所作能化板滞为清邈，老辣中透出潇洒，错落处尽显韵致。识者多以“笔落风雨，韵流金石”誉之！书法，贵在创新、难在创新。乃因前人已将中国书法发挥至极致，人良先生则别出匠心，于古人古法之外，创造出“官靴捺”“舞足捺”与“竹叶捺”等多种笔法，在中国书坛形成了独特隽永的“竹体书法”，给人一种崭新的线条之美、结构之美、章法之美。

　　“山海书风”的诞生，给当今书坛带来了一股清新之风，也为书法艺术宝库增添了一笔可贵的财富。

　　金通达

　　（作者系《中国当代书法家辞典》《中国当代国画家辞典》主编）